Beschreibung der Attraktion
Das berühmte Theater des Wortes ist ein großes Projekt, das von einem Absolventen der Shchukin Theatre School, dem Regisseur Leonid Izotov, geleitet wird. Die Entwicklung des Theaters begann 1975. Seit seiner Gründung wurde es als poetisches Theater sowie als Theater des künstlerischen Wortes geschaffen. Der Hauptteil des Teams waren junge Leute - Studenten und Schüler.
Die allererste Aufführung, die dem neuen Theater beispiellosen Ruhm verlieh, war eine poetische publizistische Aufführung, die 1976 nach den Versen des spanischen Dichters Lorca Federico Garcia mit dem Titel „Ich schreibe deinen Namen, Freiheit!“inszeniert wurde. Es war diese Aufführung, die zum Preisträger des Wettbewerbs All-Union Amateur Theatres wurde. Unmittelbar nach dieser Produktion folgte eine weitere Aufführung nach dem Gedicht "Die Zwölf" von Alexander Blok. Beide Aufführungen haben etwa 100 Aufführungen überlebt.
Der theatralische Block des Repertoires, was die poetische Richtung betrifft, wird durch die wiederholt gespielten Aufführungen zu den Versen von Langston Hughes ("Und es gibt nichts zu beklagen", "Im Stil des Blues"), Andrey Voznesensky ("Ich will Stille!", "Nostalgie"), der große Russe im Schweiß von Alexander Puschkin ("Herbst", "Winter, was sollen wir tun"), Vladimir Mayakovsky ("Mayakovsky lacht. Mayakovsky lächelt. Mayakovsky spottet"), Russische klassische Dichter des 18.-20. Jahrhunderts, basierend auf den Werken der berühmten Dichter des Silbernen Zeitalters; es gab auch Aufführungen nach Gedichten von Sasha Cherny, Sergei Yesenin, Marina Tsvetaeva, Osip Mandelstam, Boris Pasternak.
Ein wichtiger Teil des Repertoires des Theaters des Wortes waren dramatische Werke, die sich hauptsächlich an das Jugend- und Kinderpublikum richteten: Nina Dolinina "Sie und wir", Lev Ustinov "Die Insel in der Hälfte", Vladimir Konstantinov und Boris Ratser "Levsha", Korney Chukovsky "Aibolit", Samuil Marshak "The Cat's House" und viele andere berühmte Werke. Eine herausragende Bühne in der Arbeit und Tätigkeit des Theaters waren die Aufführungen einer dramatischen Ausrichtung: Grigori Gorin "Forget Herostratus", Anton Tschechow "Joke", Nikolai Erdman "Mandat".
Das Theater bereitet Abende mit Musik und Autorenpoesie, Abende mit russischen Romanzen sowie kreative persönliche Abende von führenden und berühmten Schauspielern vor: Irina Barabanova-Kalinina, Artem Tasalov, Vladimir Lutsker, Oleg Grigoriev, Svetlana Bogdanova, Masha Obodova, Alexei Kuzmin, die Familie Grigorev. Eine der Künstlerinnen und Fotografinnen des Theaters in den 1980er Jahren war Tatyana Danilova, die später den Titel "Beste Fotografin Russlands" erhielt.
In der Zeit von 1977 bis 1987 konnte das Theater des Wortes eine einzigartige Form der Kultur- und Bildungsreisen nutzen, nämlich Sommer- und zweiwöchige Winter-"Landungen" in regionalen Bezirken. Im Sommer - mit Wagen und Pferd und im Winter - auf Skiern und einmal - auf Fahrrädern. Konzerte und Aufführungen wurden in ländlichen Schulen, Clubs, "Roten Ecken", einfach auf der Straße oder sogar auf dem Feld gegeben. Im Allgemeinen fanden mehr als 250 Aufführungen in ländlichen Gebieten der Region statt, die ein Publikum von etwa 10 Tausend Zuschauern anzogen. Das Theater des Wortes umging fast alle Bezirke. Es gab fünf Sommerlandungen und elf Winterlandungen.
In größerem Maße suchte das Theater selbst sein Publikum und trat in Fabriken, Bildungseinrichtungen und Clubs auf. Meistens kamen nach solchen Aufführungen neue Schauspieler ins Theater. Während der gesamten Tätigkeit des Theaters sind etwa hundert Menschen Schauspieler geworden. Auch die Kinder der meisten der früher arbeitenden Schauspieler nahmen in der Zukunft an seinem Leben teil.
Heute übt auch das Theater des Wortes seine schnelle schöpferische Tätigkeit aus. Im Theatergebäude in der Sowjetskaja-Straße finden samstags verschiedene Aufführungen statt. Derzeit umfasst das Theaterrepertoire sieben Aufführungen, zwei Aufführungen befinden sich noch in der Fertigstellung des Projekts. Auf der Theaterbühne wurde ein in seiner Art einzigartiges ethnographisches, musikalisches und theatralisches Projekt „Pskower Dolts“zum Leben erweckt.
