Beschreibung der Attraktion
In diesem Theater gibt es weder Vorhang noch Bühne (im traditionellen Sinne). Rund um die kleine Halle gibt es Bänke, auf denen die Zuschauer sitzen und sich ihre Sitzplätze selbst aussuchen. Der Leistungsverlauf entfaltet sich für Sie in vollem Umfang, egal wo Sie sich entscheiden. Und wenn es Ihnen gefällt und Sie immer wieder kommen möchten, haben Sie das Recht, einen anderen Ort zu wählen und das Geschehen aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten, als wollten Sie das Geschehen aus einem anderen Blickwinkel sehen. Darüber hinaus ändert sich die Anordnung der Sitze je nach Aufführung, so dass sich der Raum der Bühne ändert und die Inszenierung jedes Mal noch mehr belebt. Die Aktion findet in unmittelbarer Nähe des Publikums statt und beobachtet alle Feinheiten des Geschehens.
Solche Inszenierungen sind für Schauspieler und Regisseure riskant und schwierig, denn in dieser Situation darf nicht einmal eine kleine Falschheit zugelassen werden. Und sie ist nicht im HAUS. Es war DOM, der im Kopf von V. A. Malishitsky - ist ein Theater. Dies ist das Haus für das Publikum, das zur Aufführung gekommen ist, und für die Schauspieler, die am Theater beteiligt sind. Und das Licht im Saal erlischt, es entsteht eine spirituelle, heimelige Atmosphäre, in der es leichter fällt, ein Beichtgespräch über das zu führen, was Geist, Herz und Seele erregt. Die Gesprächspartner, die Bürger eines großen Landes, sorgen sich um dasselbe. Und das Repertoire des Theaters wird von Aufführungen dominiert, in denen das Thema Russland den Ton angibt.
Das Theaterrepertoire besteht hauptsächlich aus den Klassikern des Dramas - Vampilov, Tschechow, Ostrowski, Puschkin. Zum Repertoire gehören auch ein Kinderstück „Carlson Has Arrived Again“sowie ein Theaterstück nach den Werken von F. M. Dostojewskis „Der Träumer oder schwarze Komödien der weißen Nächte“.
Die Ereignisse, die sich vor dem Betrachter abspielen, fesseln ihn, das Fehlen von Kulissen auf der Bühne lässt die Fantasie freien Lauf. Das Talent der Schauspieler schafft zum Beispiel die Atmosphäre des fabelhaften Russlands, indem sie mit wenigen Attributen, die völlig unvorhersehbar sind, hochgespielt und transformiert werden kann. So kann ein Fenster aus einem Tisch kommen, ein Mikroskop kann sich aus einem Plastiktrichter drehen, Kisten können sich in ein Röntgengerät verwandeln, eine Museumsausstellung oder Tische in einem Café und sogar ein gewöhnliches Seil kann zu einer Reihe von Ratten werden weggehen. Unter diesen Transformationen gibt es natürlich Elemente von Komödie und Groteske, aber im Großen und Ganzen - ihre ernsthafte und logische Handlung.
Askese in der Szenerie entspringt nicht der Armut, sondern der ursprünglichen künstlerischen Intention des Regisseurs. Auf der Bühne sehen wir entweder eine komplette Konvention, die hilft, die Bedeutung zu erkennen, oder absolut reale Objekte (wie die Protokolle in "The Captain's Daughter").
Das Theater ist den Traditionen treu, ohne seinen Stil seit fast 40 Jahren zu ändern, und war zu Beginn seiner Gründung im Jahr 1969 ein Pionier in einer solchen Organisation des Bühnenraums. Die Leningrader Zuschauer nannten das schnell berühmt gewordene Theater "Malaya Taganka" und verglichen es mit der Moskauer "Taganka". 1980 wurde das Theater zum Jugendtheater an der Fontanka, das immer noch im Izmailovsky-Garten betrieben wird.
Es lohnt sich, sich an die Zeit zu erinnern, in der das innovative Theater zu arbeiten begann. Die Innovation selbst war nicht nur dem Akademismus des sowjetischen Theaters mit seinem vorgetäuschten Frieden fremd, sondern auch den politischen Grundlagen dieser Zeit. Das Theater war gefährlich, weil es die Leute dazu brachte, über ewige Werte und Ideale nachzudenken, über einfache Wahrheiten. Und 1983 verlor Malyshitsky seine Position als künstlerischer Leiter. Aber der Regisseur brach nicht zusammen, und vier Jahre später beschloss er, noch einmal anzufangen, eröffnete das Studio-87-Theater in Puschkin und 1990 - auf der Straße. Bolshaya Konyushennaya - ein Theater namens "Jupiter", das später in Theater von Vladimir Malyschitsky umbenannt wurde. Wenig später änderte das Theater seine Adresse und zog in die st. Aufstand, in Haus 41. Jetzt heißt das Malyshchitsky-Theater Kammertheater.
Schauspieler arbeiten anders als traditionelle Theater. Hier fungieren die Schauspieler als Dekorateure, Kostümbildner, Administratoren, Platzanweiser und sogar Hausmeister. Im Theater gibt es vielleicht keine einzige Person, die nicht eine zusätzliche Last trägt. Außerdem hat das Theater ein ziemlich hartes Probenregime. Aber die Schauspieler fliehen nicht vor dem Theater. Wahrscheinlich, weil jeder bereit ist, alles für einen Partner zu tun. Und dieses Konzept - ein Partner - ist allen im Theater von Vladimir Afanasyevich heilig.
